КОНСТАНТИН КИНЧЕВ НАКОПИЛ ПЕЧАЛИ НА ЦЕЛЫЙ АЛЬБОМ

«Белый шум» состоит из шестнадцати композиций по 4-6 минут каждая, с ясным названием («Век воли не видать», «Черней чем блюз», «Белый шум зимы», «На вираже», «Родом из детства», «Отпетый Rock-n-Roll» и т.д.). Основная тема альбома - напряженная рефлексия автора насчёт себя самого, вне «русской темы», уверенных православных ответов на вечные вопросы, призыва к героическому пути, социальной критики и прочего. «Белый шум» - принципиально иное произведение, чем, скажем, грандиозная «Посолонь» с ее космическим размахом.

В «Белом шуме» - ход вглубь, внутрь души, в свою человеческую суть. Которую Кинчеву не так- то просто уловить, потому что он, с одной стороны, просто человек, немолодой, усталый, много переживший и свой возраст и длину пройденного пути он ощущает остро. Так и поёт - «на седьмом десятке я признаюсь, мне всегда хотелось быть, когда напьюсь - черней, чем блюз». Неожиданно вспоминает советское детство. Зависим от времён года - лето на него совсем не действует, а вот зима завораживает. Ностальгически воспевает Ленинград своей молодости («Город цвета долгих дождей»), в общем, нормальный парень, хоть и социопат немножко.

Но, знаете, с другой стороны - «просто человек» тридцать пять лет не собирает многотысячные залы. Не возбуждает в людях дикий странный огонь.

Кинчев - человек плюс ещё что- то. И это «что-то» - властное, огневое, лукавое, таинственное , особенно выраженное в композициях «Ток» и «Перекати-поле» - «просто человек» пытается поймать и понять.

Кинчев ругает сам себя - он-де и старый шаман, и вор, и картонный герой, и битый солдат рок-клуба, и дар у него скудный, и любить он не умеет. И тут же что- нибудь такое отчебучит, что становится как- то совсем очевидно - и солдат не слишком битый, и герой не картонный, и уж точно дар этот не скуден. Что называется, «унижение паче гордости» - но Кинчев ведь не притворяется, он исповедуется перед людьми, так уж он привык жить -«на миру». И его вопросы самому себе, они же главные вопросы - кто я, зачем я, стою ли я чего- нибудь, хотя бы прощения?

Такая драма внутри одного индивидуума, осложнённая усилившейся изоляцией, треклятой пандемией. И обнажившимся до неприличия трагизмом жизни. Тем более несносным, что выступает этот трагизм в пошлейшем облике (об этом композиция «Вебинар»). Однако печаль и растерянность автора совпала с печалью и растерянностью всего мира. И нашла, кажется, максимально выразительное воплощение. Известно, что печаль - это блюз, и в «Белом шуме» много блюза, причём Кинчев исполняет его идеальным голосом как бы старого негра - хриплым, задушевным, нежным и напористым одновременно. У него несомненный мелодический дар, незаурядное «чувство музыки»,к тому же для записи альбома были привлечены десятки отличных музыкантов: Юрий Каспарян (гитара), Андрей Макаревич (гитара), Сергей Чиграков (аккордеон, гитара), Олег Егоров (валторна), Дарья Костина (виолончель), Рушан Аюпов (баян, клавишные), Сергей Воронов (губная гармошка), Пётр Самойлов (бас), Павел Зелицкий (гитара) и многие другие. В результате у альбома богатое и изысканное звучание, и рефлексия «одинокого голоса человека» становится «музыкой для многих», соединяет одиноких, печальных, растерянных в едином и мощном эстетическом переживании.

Это, собственно, и есть творчество. Свободное творчество. Сидит себе человек в доме под Лугой, перебирает гитарные струны, ни копейки государственных денег не тратит - и одерживает одну творческую победу за другой.

Так уж сложился ландшафт нашей культуры, что в нем преобладают низины, топи и равнины - и среди них вдруг воздвиглись одинокие уцелевшие горы. Да, они наперечет, но именно эти горы обеспечивают весь смысл ландшафта. Претворить свою тоску, свою томящуюся душу, своё отчаянное ощущение уходящей жизни в чистую музыку, как это сделал Константин Кинчев в «Белом шуме» - это, может, и не подвиг, но что- то героическое в этом есть, как говорилось в одном старом кино.

Должна предупредить потенциального слушателя - мне показалось, «Белый шум» провоцирует незапланированный, конечно, эффект. При первых звуках («Век воли не видать») тянет, что называется, накатить. Немного, граммов сто. В дальнейшем тяга усиливается. До последней композиции («Отпетый Rock-n-Roll») слабый духом слушатель может и не дотянуть. Но мы-то с вами сильные, не правда ли?

Татьяна Москвина
«Аргументы недели» №35(779), 8 сентября 2021